Ook filmgoden zijn sterfelijk: Jean-Luc Godard, frontman van de nouvelle vague, is op 91-jarige leeftijd overleden. Zijn films leidden steevast tot...
De filmmaker stond mede aan de wieg van de baanbrekende 'nouvelle vague' van Franse films in de jaren 60.
Vanaf de jaren 70 zakte Godard weg als gezaghebbend filmmaker, maar hij bleef een voorbeeld voor jonge Amerikaanse filmmakers. In de late jaren 60 ging Godard steeds meer een antikapitalistische en anti-establishment boodschap uitdragen in zijn werk. Godard suggereerde in de film dat de Fransen bereid waren tot wreedheden zoals marteling om hun kolonie te behouden, en daardoor was de film jarenlang verboden in Frankrijk.
Wie in de jaren 60 van vernieuwende cinema hield kon niet heen om Jean-Luc Godard, de Frans-Zwitserse regisseur die op 91-jarige leeftijd is overleden.
De Frans-Zwitserse regisseur Jean-Luc Godard is op 91-jarige leeftijd overleden, meldt het Franse dagblad Libération dinsdag. Verdere details zijn niet ...
1930-2022: De invloedrijke nouvelle vague-regisseur overleed dinsdag in zijn Zwitserse woonplaats Rolle, zo maakte zijn partner Anne-Marie Mieville bekend.
De in Parijs als zoon van een Zwitserse arts en erfgenaam van een Franse bankiersfamilie geboren Godard begon zijn carrière begin jaren vijftig als filmcriticus, onder meer voor het prestigieuze filmblad Cahiers du Cinema. In Éloge de l’amour uit 2001 onderzocht hij hoe het Amerikaanse narratief over de liefde ons denken over liefde heeft vervormd. Het enfant terrible van de Franse nouvelle vague-cinema heeft met zijn uitgebreide oeuvre een enorme invloed gehad op hoe de filmkunst zich sinds de Tweede Wereldoorlog ontwikkelde.
De Frans-Zwitserse regisseur Jean-Luc Godard is op 91-jarige leeftijd overleden. Godard werd geroemd om zijn vernieuwende ideeën, waarmee hij het l...
De Frans-Zwitserse regisseur Jean-Luc Godard is op 91-jarige leeftijd overleden. Hij gold als een van de meest prominente stemmen van de Franse mod...
Hij leefde al jaren teruggetrokken aan het meer van Genève, maar in de jaren zestig groeide Jean-Luc Godard uit tot een van de grootste vernieuwers...
Zijn fans vereren hem als een cinefiele god. In 2018 verscheen een film over filmlegende Jean-Luc Godard en wijdde het Eye Filmmuseum een klein ...
In 1967, ten tijde van La chinoise en Week-end, werd Godard een militant maoïst die in zijn films de revolutie predikte en steeds pessimistischer werd over de rol van film in de maatschappij. Als vanouds schitterend gedraaid op 35mm, met bekende acteurs (Isabelle Huppert en Nathalie Baye) en een voortzetting van oude thema’s als prostitutie (als realiteit en metafoor), machtsverhoudingen en de verschillen tussen man en vrouw. Maar het was vooral zijn vrijheid in het gebruik van filmische middelen die onverminderd aanspreekt. Het is zowel een experimentele als lyrische film en die twee komen samen in de shots waarin Nathalie Baye begeleid door de muziek van Gabriel Yared in slowmotion en stopmotion door een landschap fietst. Rond 1966 nam zijn kritiek op Amerika toe, als imperialistische natie (Vietnam) en als vertegenwoordiger van het consumentisme dat Godard zo verafschuwde. Een generatie eerder waren de movie brats uit de jaren zeventig, onder wie Martin Scorsese en Brian De Palma, onder de indruk van Godard en zijn geestverwanten. Naarmate de jaren zestig vorderen wordt zijn werk steeds politieker en gaat Godard zichzelf definiëren als essayist, als denker over maatschappelijke (en filmische) structuren. Maar in de ogen van de Cahiers-critici zijn dit geen anonieme ambachtslieden maar filmauteurs met een eigen stijl en wereldvisie. Zo slaat in À bout de souffle de fascinatie voor de Amerikaanse (pop)cultuur al om in geweld en verraad. Godard experimenteerde in zijn gehele oeuvre met filmische middelen. [Cahiers du cinéma](https://www.cahiersducinema.com/), het baanbrekende blad dat van grote invloed was op de (her)waardering van de Amerikaanse cinema en regisseurs als Alfred Hitchcock, Howard Hawks, Nicholas Ray en Samuel Fuller. Al in zijn kritieken toonde Godard zich een dwars denker, iemand die een regisseur als Joseph Mankiewicz in het zonnetje zet of schrijft dat ‘een alerte Frank Tashlin twee Billy Wilders waard is’.